A rodar XLI

Se o "Born in the USA" tivesse sido o primeiro, o ultimo ou o unico album da carreira do Springsteen o resultado seria sempre o mesmo ... uma obra prima do Rock Classico. Mesmo se este disco introduz alguns ritmos electronicos e uma produção mais dinamica e pontiaguda, o resultado final continua a ser uma pura obra de Rock & Roll manufacturada na simples tradição americana ou seja, com energia & ritmo. Estamos longe do Sex, Drugs and Rock&Roll dos Stones, do cinismo urbano e cerebral do Lou Reed ou do lirismo poético e roots do Bob Dylan pois aqui tudo é simples e compreensivel da musica até aos textos depurados e directos. Pareçe mesmo incrivel com o tempo que um album tão evidente e assumido tenha e seja ainda tão controversado. Visto como uma ode à gloria triunfalista dos EUA e erradamente aparentado e assimilado ao patriotismo americano ... este desvio resultou que a canção eponima do album foi utilisada pelo Partido Republicano (direita americana) e pelo Ronald Reagan como hino durante as eleições o que provocou a ira do "Boss". Ninguém viu a ironia por detràs da capa aonde todos os mitos americanos estão presente mas o artista està ele de costas ... virado para a bandeira. A faixa Born in the USA fala da impossivel integração social dos veteranos do Vietnam, da exclusão e repudio que sofrem da parte da sociedade pela qual combateram ... e da incapacidade dos EUA a respeitar os filhos da pàtria. Tudo neste album fala das falhas da sociedade americana dos anos oitenta, da fractura social e do fiasco do sonho americano. Aqui o Rock não é utilisado para entreter durante uma hora mas afim de reflectir, compreender e agir. Como num London Calling ou num Spiritual Unity a musica ultrapassa o estado de arte para se transformar também numa arma politica ... mas é necessario fazer o esforço de o compreender. Um grande album de meditação que se escuta com uma cerveja na mão e observando sém o som as imagens de CNN, o que lhe dà uma clarividência total

O Post-rock possui vàrios estilos mesmo se o mais badalado é o space-rock ou épic-rock aonde globalmente o tema é tocado com uma alternância de calmo-forte-calmo ou com crescendos longos que explodem em caos harmonico. Neste ultimo estilo aonde os GYBE! fazem figura de referência acompanhados pelos Explosions in the sky, Red Sparrowes, Mono, Russian circles, Maybeshewill e etc... os Mogwai são paradoxalmente os mais célebres e talvez os menos compreendidos. Se os dois primeiros albuns do grupo escoçês deixavam sentir um perfume de post-punk por detràs das melodias entrecortadas por rupturas violentas e épicas ... o grupo buscou sempre novas sonoridades. Este disco que é o terceiro do grupo é paradoxalmente o mais Post e o menos Rock apesar do titulo enganador. Desde a abertura as notas electronicas sugerem uma evolução em relação aos clàssicos riffs de guitarra apoiados pela ritmica. Deliberadamente harmonico, sumptuosamente melodico, devastador de sensualidade, este lascivo e langoroso Rock Action é a reação dos Mogwai ao brilhante Ágætis byrjun dos Sigur Rós. Alternando esplendidamente as fases de tensão e de resolução musical este disco complexo pode aspirar o auditor até um trip luxuriante. Um grande Mogwai que mereçe mais do que uma escuta distraida ... pois mereçe toda a vossa atenção e mesmo alguns euros que sobrem para tê-lo em vinilo...

Todos temos as nossas manias, pois hà pessoas que compram um relogio sobretudo porque é suiço, um perfume porque é françês ou um carro porque é alemão ... e eu compro às vezes discos porque são portugueses ou porque um artista português participou. A maior parte das vezes é uma decepção evidentemente pois a razão da compra é mà ... então os Legendary Tiger Man, Maria de Medeiros com a Phoebe Killdeer e mais alguns outros foram logo reformados apòs a primeira escuta. Mas, este chegado esta manhã do outro lado dos pirinéus é mais do que um bom disco ... é uma excelentissima obra de Post-Rock que me deixou admirativo e respeituoso. O centro de gravidade deste estilo é a linha entre Chicago e Montreal, então a ideia de comprar um disco de Post português ou françês (preconçeitos !!!...) tinha de ser ou a excelente critica ou uma mania ... neste caso foi esta ultima! Jà estou na terçeira escuta do album e continuo seduzido pela qualidade das composições, dos interpretes e dos arranjos. Uma primeira face Norte-Este contemplativa, melodica e lirica que evoca subtilmente a melancolia subjacente aos "Dias da Madredeus" e uma face Sul-Oeste dinamica, densa e torturada que sugere por vezes a energia esmagadora dos Wraygunn "Eclesiastes" ... num estilo complétamente diferente dos grupos citados é claro. Estou frente a uma obra pensada, trabalhada e ciselada por artesãos sensiveis e inteligentes que me provam o que eu sei hà muito mas esqueço regularmente ... a universalidade da musica independentemente do estilo. Convido-vos então a deitar uma orelhada a esta joia de Post vinda de Barcelos o que a torna então 100% MADE IN PORTUGAL ... e se por acaso estiverem de acordo comigo então é ir aos bolsos buscar a maneira de recompensar as raparigas e rapazes dos Indignu [lat.] pois eles mereçem !!!...

Siga a musica, siga a humanidade, siga a vida contra tudo e todos !!!...

Existe ainda uma outra razão que não mencionei para comprar um album de Post-Rock (ou outro estilo) oriundo de origens menos badaladas que é de escutà-lo ... evidentemente e sobretudo mesmo! A frança não tém uma grande tradição de Post, ném mesmo de Rock, mas é o paìs da french touch aka a Electronica inventiva, ousada e elegante. Os EZ3quiel são um grupo dificil a classificar pois oscilam entre o Post-Rock, Dub, Rock industrial, Dark ambient, Drum&Bass e mesmo por curtos momentos o Black Metal. O grupo tém uma visão global e os concertos são extremamente trabalhados ao nivel da luz, projeções e efeitos especiais afim de mergulhar o publico numa experiência total e submersiva. A musica não se fica para tràs é claro e é mesmo o pilar deste grupo monumental e desconhecido. Neste ultimo album (o décimo) os EZ3quiel erguem-se mais alto do que no passado e igualam o que de melhor se faz (ou fez) neste estilo sém copiar ném renunciar à sua natureza. Uma musica épica, cinematografica, ciselada, potente que roça em permanência a fronteira do sombrio sém sair da luz. Uma obra iluminada pelo interior aonde o casamento entre Electronica/Contemporaneo/Rock é majestuoso e singular. Imaginem Björk, Portishead, Gravenhurst e Sigur Ros em concerto juntos e vão começar a ter uma ideia do que vos espera à escuta deste album. Entrecortado por momentos de génio puro e sempre surpreendente o Lux é uma viagem que incandeia e que tém como mérito a ousadia criadora e a liberdade...

É um belo registo que, além de merecer figurar no tópico «Melhores Álbuns com concertos ao VIVO!», de vez em quando, quer na escuta a solo ou acompanhado da família ou amigos, passa pelo Quatro Centenas e Uma Unidade.